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手绘教案封面设计模板下载

时间:2025-08-01 23:36:22 浏览次数:

大多数奔着设计去的人在入行的时候都希望把效果图、施工图做好,

做了一段时间以后发现自己设计还是很弱,

一看到空空的原始结构图就莫名的恐慌,不知道怎么去提高设计水平, 其实对于设计来讲,平常看起来不显山不漏水的平面布局才是真正提高设计

能力的重点,

当然手绘也很重要,草案不仅有平面草案,还要有特定角度的透视推敲。

室内设计的平面布局到底有多重要呢?

平面布局是室内设计的第一步,也是最重要的一步。平面布局的设计,

关联着室内空间的六个面,

只有当六面保持着整体性,连贯性,通透性;

只有当室内轮廓线条与外界的环境相适应时;

只有当室内的各个空间的颜色相互协调,又与当时的环境相呼应时,

我们才能够更好的表达室内的主题。

通常,室内设计是在建筑设计之后进行的,

我们所能改动的空间结构是相对有限的。相比于建筑的空间,

室内的空间较为狭小,对于各个区域的划分及运用需要更精确,合理,人性化。

在这里,就必须提到,空间结构与人体工程的尺度关系。它的尺度决定了平面布局设计的走向。

空间结构,包含了3个方面,层高,开间,进深。

1.层高,现代居室的层高一般不超过3米,我们需要通过吊顶的方式处理顶面层次的关系,

2.利用高差的大小达到不同的视觉效果。因此,我们需要掌握好层高与人之间的关系,层高太矮,

3.人会觉得压抑;
吊顶部分没有有层次的变化,

4.会变得很单调;
吊顶太多亦会显得很繁琐。层高处理的得当与否,

5.关系到整个空间的层次,顶面的部分要和地面,墙面相呼应,成为一个整体。

2.开间与进深是相互的关系,它们的比例适当,空间显得通透,宽敞,舒适,

反之,比例不协调会导致整个空间的失衡。

在室内设计中,考虑人的尺度主要取决于人体工程学。

在室内,各个空间既是独立的又是相互联系的,它们之间联系重要的部分就是人,

空间之间的尺度要符合人的使用标准。

因此,在进行室内的平面设计时,既要考虑空间本身的通风采光,空气对流,

相互贯通且互不干扰之外还需要考虑,

人在室内各个空间活动是否舒适,利用合理的平面布局引导人们一种积极的,

健康向上的生活方式。

先功能后形式,形式追随功能,使功能和形式达到一个完美的契合。简言之:首先满足功能需求,

其次考虑使用的便捷性,最后在满足前者的基础上考虑装饰的可能性。

平面布局是根据不同的业主量身定做的,形式是多元化的,不同的风格,呈现出的形式是不同的, 相同风格,表现的重点是不一样的,不拘一格,随心所欲的整合室内空间。由于,受到建筑本身的局限

,各个空间的大小不一定都能满足实际的需求,改变现有墙体的结构,是最普遍,最有效的做法。

但是并非所有建筑的墙体是可以拆除的,有些空间是不能改变的时候,我们可以通过颜色,镜面材质,

软装等方式来进行处理。城市规划成功与否最直接的两个因素是,颜色和轮廓线。此因素,

在室内空间亦一样,颜色是最直接的表现形式,它是一种最为直观的装饰效果,

也是反应业主品味的代名词。室内空间的颜色不宜过多,需要合理搭配,需要主次分明,

需要平稳过渡,不显突兀。镜面材质的广泛应用,是人对自身有了外形上的了解, 人们可以用它来反射出自己的形象,后来镜面材质在室内空间有了另外一个独特功能,

扩大空间尺度。利用镜面的反射产生的对镜,降低了小空间给人的压迫感,释放有限的空间, 视觉上没有边界的束缚感,也能很好的展士空间层次感,不仅可以满足个性化的需求, 而且还使室内空间在视觉上达到了大尺度的空间效果。软装的材质,通常给人感觉舒适,

亲切,有较强的围和感。在如今日益强调轻装修重装饰的环境下,

软装在整个室内的空间比重是越来越大,软装不仅可以随意调整,更换,

也可以凸显室内的风格,对于空间的整合,用到了虚实结合的方式,隔断而不隔开。

在室内空间里,区分各个空间的隔断是墙体,同时天花吊顶和地面材质起到一个呼应的作用,

然而,天花吊顶和地面材质也可以作为区分空间的重要手段。在最初的室内空间里, 因为建筑结构本身的原因,梁和整个空间是并存的,梁不仅仅是起到承重的作用, 还有划分各个空间的功能。因此,我们可以通过吊顶的手法来处理各个空间的层高, 利用高差的关系来划分各个空间。在室内空间里,有的梁很好的划分了每个空间,

梁本身基本不需要刻意的去装饰,一眼看去看直观,在整个空间里,形成了一个美丽的轮廓线;

有的梁,因为建筑本身承重的问题,梁出现的形式杂乱无章,对此类梁我们需要进行装饰处理, 避免梁过高突兀在我们的视觉里而影响整个装饰效果;
而有的梁出现在过道或者顶端的时候,

我们也需要对其进行一些装饰处理,形成一个空间到另一个空间的过渡。

有时候,天花吊顶无法很好的区别各个空间的时候, 通过地面材质的不同可以很好的达到区分空间的效果。

首先,地面材质分为,实木地板,复合地板,地砖,防腐木等。

我们既可以通过不同材质的铺设来划分空间,

也可以通过同一种材质不同种的铺设方法来划分空间。每种材质的质感,

表现出的装饰效果不尽相同,

地板给人的感觉是舒适,温馨;
地砖给人的感觉是大气;

防腐木给人的感觉是清新,畅快。同时,

不同的地面材质也搭配着不同的风格,形式是多元化的,

风格是统一的,真正意义上的“形散神聚”。

通常,在客厅和餐厅的空间里会较多的铺设地砖,两者空间较近时可以同种地砖,

同种铺设方法,使得整个空间显大气,整体,统一;
两者空间较远时, 可以同种地砖不同种铺设方法,配搭点波打线,马赛克之类的点缀,

也会使得整个空间层次分明,整体性一致。但是在这种两个连在一起的空间里,

最好不要进行不同材质的铺设,首先,两种不同的材质放在一起不美观, 装饰效果达不到统一性;
其次,材质之间的过渡衔接是个问题,有高差。

在房间等私密的区域,地面材质更多选择的是地板,纹路花样众多,温馨,

没有地砖那么显得冰冷,特有的质感使人感到舒适。在阳台,空中花园

,阳光房等户外的区域,可以选择防腐木,防腐木独有的外观气质使人感觉亲切,

和户外的环境起到一个很好的呼应。

我常说一个设计的好坏80%取决于平面布置或者说平面布局。

在进行室内平面布局时,我们通常有很多技巧,简单的阐述三种做法:

1.把整体的空间结构平移,因为受到原始建筑空间的影响,

2.有时空间布局本身不是特别理想,如大门正对房门,

3.房门正对卫生间门等,我们需要把室内的空间或左或右的平移,

4.使得门与门之间相错开;
又如,客厅与餐厅的比例失调,

5.我们需要把过道或门厅的一部分空间借给较小的一方,达到一个合理的空间比例。

2.把整体的空间进行45度角斜做,对于视觉的效果是一种冲击, 此手法是为了优化某个空间而进行的处理,虽然会造成某些区域的浪费,

但是会多出一些意想不到的可用空间。

3.把局部的空间倒圆角处理,此手法一般运用在较狭长的过道, 为了避免室内空间过道较长而进行倒圆角,使得空间显得更圆润, 视觉效果更舒适,使用更方便,人性化。风水学里空间喜曲忌直, 倒圆角的手法除开达到功能上的完整,也符合了风水学的文化底蕴。

要想做到真正意义上的平面布局并非难事,设计师和业主都必须高度重视这个问题, 没有处理不好的平面布局。一个好的室内设计师应让业主更好地看明平面布局图的内涵。

让业主清楚这样、那样平面布局带来的深层次涵义。不单单要符合人体工程学所要求的, 还要注意知识含量。用二星级的酒店布局是没有办法装饰成一个五星级大酒店。一方面, 虽然有很多设施不同,另一方面平面会有很大有同。这也说明给一个空间布局多少面积 及配合主要空间搭配多少次要空间布局面积才为更合理。如单独的衣帽间、副接待厅。

这就可能是心理学要解决的问题,进而还有社会习惯等方面的问题在里面。涉及学科是广泛的,

设计师了解事物多,看得远、看得透,你就可以做到下笔有神。

一个恰到好处的室内平面布局对业主而言可以节约费用,对施工而言也可以节约成本。

一个平面设计做好后,至少完成设计的一半。整个室内设计的含金量多少就在平面布局设计中。

想做好设计多多研习平面布置吧。手头功夫和平面布置对一个

真正想做设计的人来说影响是深远的。

不要死盯着效果图了。

手绘在设计中的重要性

---海上艺号西安分校与你分享

手绘对于任何设计师来说,可以分两种:一种是设计师表达自己设计创意的概念草图手绘,这种手绘不需要画的很精准,只要能表达出你想要的东西来,让甲方也能看得懂就可以了,这种草图手绘的能力是每个合格的设计师所必须具备的;
另一种是设计成熟的手绘效果图,大体上跟电脑效果图的要求差不多,需要非常写实与精细,需要如实地清晰地表达出设计中的各类元素,对于美术基础不是很好的设计师来说就显得比较困难了。

那么,我们的设计师到底是学好手绘草图的表达还是手绘效果图的表达呢?我认为这不是个选择题,而只是个顺序问题,草图画好了,效果图就会随之好起来,因为效果图只是比草图更细化了,更具体了而已;
无论是手绘草图还是手绘效果图的基本要求都是一样的:线条、比例、结构、透视、色彩,如果手绘草图少了这几点别人就读不懂或误读你的意图,何谈设计及实施,相反,画好了这几点能使你的图更具魅力、更能让人看懂、更能获得认同。

在电脑效果图横行天下的同时,设计师素质逐渐下降的趋势也开始蔓延起来,不难分析, 电脑效果图相片级写实的效果着实让业主们看着爽眼,导致了无数不曾受过设计专业教育的人随便学一下电脑软件就可以堂而皇之的当上设计师;
电脑效果图做的漂亮与否成了设计做的好与不好的标杆。

近几年,随着国民素质的提高与电脑效果图的泛滥,大众都开始把眼光从表现效果转向设计理念,开始真正重视有创意的设计了,而设计的灵感最初也是最快的再现方式就是徒手迅速的表达,也就是我们所说的概念草图手绘,在这个基础上草图的线条又能给设计的进一步深化甚至是飞跃带来助动力,可以说手绘草图就是设计完成的催化剂。如此,我们才算真正回归到了设计表达的最有效同时也是必须的方式——手绘。

如何才能学好真正为设计而生的手绘技法呢?在下拙见: 1、手绘从灵感出发,练习初期可以适当临摹,但一定要坚持从表达设计灵感开始练习。为此,必须把提高自身的专业理论知识和文化艺术修养,培养创造思维能力和深刻的理解能力作为重要的训练目的贯穿学习的始终。

2、经常练习,尤其是线条。所谓养兵千日,用兵一时。相信长期坚持不懈的练习定能让你我笔下的线条酣畅淋漓,将设计意图彻底裸露在大家面前。结构是严谨的。练习中科学把握物体的位置、大小、比例、透视、色彩搭配、场景气氛等。因而,必须掌握透视规律,并应用其法则处理好各种形象,使画面的形体结构准确、真实、严谨、稳定。

3、除了对透视法则的熟知与运用之外,还必须学会用结构分析的方法来对待每个形体内在构成关系和各个形体之间的空间联系,学习对形体结构分析的方法要依赖结构素描的训练。

4、构图布局。构图是任何绘画形式都不可缺少的最初表现阶段,手绘设计表现图当然也不例外,所谓的构图就是把众多的造型要素在画面上有机的结合起来,并按照设计所需要的主题,合理地按排在画面中适当的位置上,形成既对立又统一的画面,以达到视觉心理上的平衡。

目前在设计界,手绘图已经是一种流行趋势,在工程设计投标中经常能看见它的出现。许多著名设计师常用手绘作为表现手段,快速记录瞬间的灵感和创意。手绘图是眼、脑、手协调配合的表现。“人类的智慧就是在笔尖下流淌”,可想而知,徒手描绘对人的观察能力、表现能力、创意能力和整合能力的锻炼是很重要的。

手绘图可以分为“方案草图”和“手绘效果图”

所谓“草图”,表达的是设计师瞬间的灵感,草图是记录设计产生的一个过程,并不是设计的最终目的。随手的勾画可以为设计师汇聚很多灵感,有助于设计的产生和发展延续,并将这些草图加以整合,去做“手绘效果图”或电脑效果图。在这种手和脑的对话中,设计师的创意逐渐变为了现实。但是,“方案草图”的返璞归真,终究是为设计的全面表达服务的,“方案草图”的力量和力度也应该体现在设计的亮点上。

二、手绘效果图 手绘效果图是为设计的表现而画,就像是绘画创作,注重的是画面效果,而非设计效果。这是设计师方案确定之后的表现阶段。但是这仅仅是设计师掌握手绘图的一个阶段。毕竟作为设计师来讲,一个好的创意要比一张好的效果图更重要;
不过,话说回来,若没有好的表现,再完美的创意也会显得苍白无力。所以这就需要我们的设计师熟练地掌握这种表现手段。

然而,社会在进步,在电脑设计相当普及的当今社会,就效果图而言,大多数设计师已习惯用电脑来制作,因为它能模拟出真实的场景,很容易被业主接受。一时间装修设计公司以会不会电脑绘图来判断学生的设计能力,致使很多学生忽视了设计师的看家本领——徒手表现,如果在手绘表现完成基础上再做电脑效果图,会使你的效果图更加耐人寻味,细节表现更加到位。

不得不承认,一张精雕细刻的“手绘效果图”所用的精力和时间决不会比一张电脑效果图省力,但真实程度也绝对不会比电脑逊色。

但是!!!

手绘永远不会被软件所取代。因为,手绘有电脑所无法比拟的“随意性”和“不可预见性”以及“突发性”“艺术性”??

第一章:绘图工具

1.1常用的绘图工具

要讲述了不同绘画用笔的认识与属性,不同绘画用纸的认识,通过不同绘画工具的了解,熟练的掌握不同画面效果需要的不同纸张与笔。

第二章:线条练习

2.1线条的练习讲解

(一)

这一节主要讲解了直线、曲线、抖线用笔注意的事项,以及直线、曲线、抖线的练习方法。通过线条的疏密排列熟练掌握线条。

2.2线条的练习讲解

(二)

主要针对弧线与自由线的用笔要求、练习方式展开了讲解。通过对弧线与自由线,不同练习方法的掌握,提高作画的控笔能力。

第三章:握笔

3.1握笔姿势

主要讲述了手绘握笔姿势与书写握笔姿势的区别,透彻剖析了手绘握笔姿势的要领,对两种握笔姿势进行了演示讲解。

第四章:透视规律与案例演练

4.1一点透视规律讲解

主要讲述了一点透视的概念,并通过方体系统讲述了一点透视图的基本规律,物体的水平线平行,纵向的边线消失于一点。

4.2.1一点透视案例演练1

这一小节主要是对画面铅笔稿做整体分析与墨线勾勒,对消失点的分析、整体构图的把控以及对画面空间层次的掌握。

4.2.2一点透视案例演练2 这一小节主要是对画面主体景物细致刻画,拉开画面的近景、中景、远景三个空间层次。并进一步加强画面硬景与软景的刻画,丰富植物搭配。

4.2.3一点透视案例演练3

这一小节主要是整体调整画面的阶段,在这个阶段是画面景观细致表现与处理的重要一环。

4.3两点透视规律讲解

主要主要讲述了两点透视的概念,并通过方体演示了两点透视不同视角的规律。从而便于理解与掌握。在现实手绘场景当中两个消失点旺旺在画面以外。

4.4.1两点透视案例演练1

这一小节主要是对画面铅笔稿做整体分析与墨线勾勒,对消失点的分析、整体构图的把控以及画面的空间层次的掌握。

33分钟4.4.2两点透视案例演练2

这一小节主要是对植物的刻画与入口台阶的塑造,从细部入手推敲画面的透视与结构关系。并通过美工笔整体调整植物的明暗对比与前后关系,强化主题。

7分钟4.5三点透视规律讲解

主要讲述了三点规律的概念,并通过方体演示了三点透视,物体的各个边线具体的消失情况,能直观的判断出消失点的位置,这样便于理解与掌握。现实手绘当中三点透视的消失点是很难在画面上找到的。

24分钟4.6.1三点透视案例演练1

这一节主要是根据铅笔稿推敲与绘制建筑的轮廓以及画面配景植物的造型。并将建筑作为这一阶段重点勾勒表现的对象。通过建筑不同转折面的表现,体现出三点透视的特征。

28分钟4.6.2三点透视案例演练2

这一节主要是多找参照物,绘制与完善画面的内容,并对画面的乔木、灌木、地被、石头强化处理,拉开画面的空间感。

5分钟4.6.3三点透视案例演练3

这一节主要是调整画面的阶段,通过色调、虚实、大下进行区分,加深建筑边缘植物的色调,拉开建筑与植物的空间关系,并进一步通过植物色调、虚实强化出植物的纵向空间关系,从而更好的表现出了画面的空间感。

12分钟4.7立体思维表达训练

这一节主要是通过方体在空间中的穿插、重叠、咬合、搭接形成不同的形体,创造出各式各样的造型,从而建立对立体思维的理解与认识。

9分钟4.8透视中常见的错误

这一节主要是通过方体举例演示一些透视中常见的错误,对视平线、消失点、形体结构透视理念不清楚,直接导致绘画出现的错误做出了详细的讲解与分析。避免在实际写生与设计工作当中出现类似的情况。

第五章:配景 5分钟5.1配景的作用

主要讲述了配景在画面当中有着必不可少的作用,充当画面的比例与尺度。尤其是配景植物,在景观手绘当中,植物往往也能充当主要的景物。

25分钟5.2普通乔木的基础知识

这一节主要是人为的划定不同乔木的外形,并将这些造型通过简化与提炼,最终演化成我们手绘当中最常用的乔木造型。

12分钟5.3.1普通乔木案例演练1

这一节主要从前景局部乔木开始细致绘制表现,强化乔木的树冠与树干的处理方法,并进一步向远景展开绘画。

22分钟5.3.2普通乔木案例演练2

这一节主要从植物搭配、画面的空间层次与整体关系展开工作,细致表现出画面的不同空间层次与明暗虚实对比关系,完善画面。

26分钟5.4.1棕榈乔木的基础知识与案例演练1

这一节主要从不同方向棕榈叶片的绘画,展开对棕榈乔木基础知识的讲解,并进一步延伸到案例演练当中。

10分钟5.4.2棕榈乔木的基础知识与案例演练2

这一节主要细致讲解案例场景的植物配置与植物塑造,将画面的主体植物加强绘制。并做好植物三个空间层次的表现,处理好光影对画面物体的影响。

25分钟5.5灌木的基础知识

主要是对灌木有一个基本的认识与了解,并通过对灌木造型的提炼与演化,形成我们手绘当中常用的灌木造型。

19分钟5.6.1配景灌木案例的演练1

这一节主要是通过抖线表现出灌木的前后位置关系,并将前面所练习的灌木单体造型很好的运用到案例演练当中来。

23分钟5.6.2配景灌木案例的演练2

这一节主要是细致刻画灌木,表现出灌木明暗转折关系与前后虚实关系。在此同时,着重调整画面的暗部深浅层次。塑造画面的体积感与空间感。

13分钟5.7绿地的基础画法与案例演练

主要讲解了绿地在景观场所无处不在,通过抖线、短线的线条疏密排列,掌握草地的基础画法,对案例当中草地的刻画,往往很简洁,最重要的是画面的整体透视关系与画面的空间层次。

23分钟5.8竹类的基础知识与案例演练

主要从竹类的叶片结合竹干开始讲解,并将竹类叶片的疏密关系进行细致的演示讲解。紧接着是案例演练当中,丰富植物搭配,进一步介绍与竹类搭配的地被植物,并在细致刻画竹子的同时,拉开竹子与前景石头的位置关系,并做好主次景物的区分。

25分钟5.9.1植物配景空间层次的讲解与演练1

这一节主要将植物分为三个空间层次,并针对近景、中景、远景的植物刻画进行细致讲解与分析。紧接着从近景开始展开绘画

24分钟5.9.2植物配景空间层次的讲解与演练2

这一节主要是强化近景与中景的塑造,加强画面的视觉焦点。并简要的交代清楚背景植物,统一画面的节奏。

25分钟5.9.3植物配景空间层次的讲解与演练3

这一节主要是调整画面的细节与明暗关系,细致塑造画面的主体景观与重要节点的植物,这是一次综合性的以植物为主题的演练。

21分钟5.10人物的基础画法

这一节主要是对人物的基本比例与结构进行进行演练与讲解分析。简单的介绍人物在不同空间层次的绘画。

27分钟5.11人物案例的演练

这一节主要是对近景、中景、远景空间位置上人物的大小、比例关系,进行细致的刻画处理,做了具体的演示与分析,并对人视角度的人物头部位置要明确,除小孩以外,基本上要在一条直线(视平线)上。

33分钟5.12车辆的基础画法

这一节主要讲解了车辆单体的前视图、后视图、侧视图与透视图的基础绘画与注意事项。将车辆看做是由两个方体组成的,并通过倒角最终得出汽车的造型。

26分钟5.13车辆案例的演练

这一节主要是将不同型号的车辆,放在同一个透视空间当中表现。并通过对画面车辆近景、中景、远景的处理,表现汽车的整体透视关系与空间关系。

20分钟5.14水面、跌水、喷泉与倒影的基础知识

主要是对水的几种固有状态进行划分,并将各种状态的水进行单体演练与分析。同时强调了不同状态的水所用的线条有所差异。

23分钟5.15.1水面、跌水、喷泉与倒影的案例演练1

这一节主要是根据铅笔底稿进行墨线的勾勒,强调景墙与不同状态水的位置关系,并做好画面景物的搭配与空间层次的区分。

30分钟5.15.2水面、跌水、喷泉与倒影的案例演练2

这一节着重刻画水面、跌水、喷泉与倒影的质感与动态,并做好配景植物的空间划分,通过周围配套设施的虚化,衬托出主体水景。

21分钟5.16景观石头的基础知识

主要是对景观设计中常用的石头进行分类,对石头的属性与特质要有深刻的理解与认识,对石头绘画的用线要干脆、肯定与流畅。

29分钟5.17.1景观石头的案例演练1

这一节主要是根据铅笔底稿勾勒石头景观的框架,并进一步加强石头的体块转折与明暗阴影关系,确定主题景物。

24分钟5.17.2景观石头的案例演练2

这一节主要是结合石头景观完善周围的配景植物的绘画,在绘画植物时要注意画面的主体,对植物的明暗层次的塑造应适当的减弱一些,衬托出画面的主体景物。

9分钟5.17.3景观石头的案例演练3

这一节主要是对画面做一个宏观的把控,整体调整画面,对画面的细节、明暗对比关系主体石头景观的细致程度这些方面考虑,加强画面的透视空间的处理。

15分钟5.18景观铺装的基础知识

主要列举了景观设计当中常用的几大类景观铺装,进行单体的讲解与演练。在手绘铺装表现当中主要是突出铺装的特征为主。为了达到某种景观效果常常会几种铺装组合运用,形成丰富的肌理与图案。

23分钟5.19.1景观铺装的案例演练1

这一节主要是对圆形汀步与卵石的造型进行墨线勾勒,在勾勒阶段要注意卵石的造型,以及汀步顶面的透视与宽度。汀步顶面的透视将会影响画面的整体透视关系。勾出植物的基本造型。

19分钟5.19.2景观铺装的案例演练2

这一节主要是丰富配景植物的搭配,植物的空间层次以及加强明暗体块关系,并着重强调卵石与汀步的明暗转折关系,并细致的调整画面,完善画面景物的刻画。

第六章

19分钟第六课:广场景观空间表现1

这一节主要是细致讲解了广场景观的分类与基本绘画的注意事项,并带领大家打铅笔稿,首先定出主体景观雕塑的大体位置与高度。并对整体的构图做细致的分析。

23分钟第六课:广场景观空间表现2

这一节主要是带领大家细致打铅笔稿,完善画面的景物构图,以及在打铅笔底稿的阶段要注意的问题进行讲解与分析,对景观的体量与位置的把控,景物之间多做参照与对比,使画面景物的结构与比例更加合理。

22分钟第六课:广场景观空间表现3

这一节主要是完善铅笔稿的勾勒进入墨线阶段,在铅笔的勾勒阶段要为墨线的勾勒留有余地,我们只确定主要的景物即可。同时要对实景图片当中不好的景物进行删减或者进行植物遮挡,进一步优化画面。

23分钟第六课:广场景观空间表现4

这一节主要是针对主体景观雕塑向周围配套设施展开绘画,在绘画的同时要掌握好,主体景物的明暗与体块转折,处理好前景与主体雕塑的空间对比关系。

33分钟第六课:广场景观空间表现5

这一节主要是完善画面背景的勾勒,进入整体调节画面的阶段,在此阶段一定要时刻注意主体景观与周围配景的对比关系,突出主体景观雕塑。并通过明暗对比,结构转折,植物的强化等手段,使主体景观更加突出。

第七章

23分钟第七课:水景别墅景观空间表现1

这一节主要是讲解了水景别墅绘画的基本方法,实景图片的参考与分析。并带领大家进入铅笔稿的绘制阶段。在这个阶段细致讲解了如何绘制铅笔稿,寻找画面的整体透视关系。并对实景图片呈现的不足进行添加与删减。

9分钟第七课:
水景别墅景观空间表现2

这一节主要是细致绘制铅笔稿的阶段,这一阶段主要讲解画面的整体布局与画面的构成要素,将画面的硬景与软景进行提取,对画面整体的透视与景物结构进行综合分析讲解,并为静态画面添加动态配景人物与喷泉。活跃画面的氛围。

25分钟第七课:
水景别墅景观空间表现3 这一节主要是完善铅笔稿的绘制,进行墨线的勾勒阶段,墨线勾勒用线要肯定放松,对于线条的衔接尽量断开,保持画面的美观。并着重绘制前景水体景观。

22分钟第七课:
水景别墅景观空间表现4

这一节主要讲解建筑与植物的明暗与体块的绘画,在绘画时要注意建筑的转折关系与植物的前后位置、大小等问题。将画面的主体景观进一步强调。

34分钟第七课:
水景别墅景观空间表现5

这一节主要是统一画面的整体节奏,将画面的配景人物、植物、水景等进一步完善。丰富画面的内容,并着重表现植物、建筑铺装与水景。强化前景躺椅的投影,拉开前后明暗对比。

16分钟第七课:
水景别墅景观空间表现6

这一节主要是画面的整体调整阶段,对画面的细节、明暗关系、结构转折进行细致的调整,强化塑造画面的透视空间感。使画面过渡更加的和谐自然。

第八章

24分钟第八章:居住区景观空间表现1

这一节主要介绍了居住区景观的风格与基本的表现方法,以及对实景图片的参考与分析,对植物的搭配与不同空间位置上的植物进行细致的讲解,紧接着将大家带入铅笔稿的绘制阶段,在这个阶段主要是教大家如何定消失点与视平线。

26分钟第八章:居住区景观空间表现2

这一节主要是完善铅笔底稿,对居住区建筑与植物多加对比与分析,以概括的线条归纳景物的造型,进行合理的摆放景,进一步过渡到墨线勾勒阶段。

29分钟第八章:居住区景观空间表现3

这一节主要是进行墨线的勾勒,完善画面当中的硬质景观的塑造,并将植物也跟随其后,在此阶段着重强调了画面景物的细部结构与透视关系。

21分钟第八章:居住区景观空间表现4

这一节主要是完善墨线稿的勾勒,将居住区建筑的门窗与植物进一步补充,对水中的倒影进行细致的表现与讲解。并通过加强建筑与植物的明暗关系,塑造物体的体积感与空间感。

15分钟第八章:居住区景观空间表现5

这一节主要是完善与调整画面的关系,将画面的明暗体块关系与构成画面的各个元素表现到位,进一步阐述了画面调整阶段的注意事项,完成绘画。

第九章

28分钟第九课:城市公园景观空间表现1

这一节主要介绍了公园的属性,表现的基本方法,并作出了对实景参考图片的分析,在绘画过程中对画面的近景、中景、背景做了详细的说明,在打铅笔稿的过程中应注意的景物的空间造型与比例关系,进一步将画面的硬景与软景进行提取。

26分钟第九课:城市公园景观空间表现2

这一节主要是完善铅笔底稿的绘制,并运用概括的线条勾画出形体大体位置,做好标记,并强调出画面的主要表现区域。将画面的空间层次与转折体块做好勾画即可,无需完全抄袭实景图片,要对不好的景物做一些删减或者是添加。

27分钟第九课:城市公园景观空间表现3

这一节主要是根据铅笔底稿进入墨线勾勒阶段,要注意弧线的透视走向与区域空间的划分,对铅笔底稿要细致的推敲,不足之处通过墨线勾勒修改与完善。在墨线勾勒阶段不要完全按照铅笔底稿去描抄。有时候打的铅笔底稿不一定是完全正确的。

21分钟第九课:城市公园景观空间表现4

这一节主要是细致表现画面不同景观的造型与明暗转折,拉开画面的透视空间,对于周围配套的建筑要加以概括处理。突出画面的视觉中心。

30分钟第九课:城市公园景观空间表现5

这一节主要是整体调整画面的阶段,着重强调画面的视觉中心,拉开重点区域的植物的明暗对比关系。使画面的的透视空间感更强。

第十章

24分钟第十课:立体绿化景观空间表现1

这一节主要是介绍了立体绿化的分类,尤其是屋顶绿化种植,对植物的要求,并对实景图片进行综合的分析。带领大家进入铅笔底稿的绘画阶段,在绘画铅笔底稿的时候要注意画面的整体透视关系,将画面的空间层次进行区分。让大家明白画面的主题与视觉中心所出的位置。

30分钟第十课:
立体绿化景观空间表现2

这一节主要是完善铅笔底稿的勾画,通过对比与分析合理的表现出画面当中建筑的造型以及植物所处的位置。并对不同空间位置上的景物进行综合分析讲解。开始将大家领入墨线勾勒的阶段。

30分钟第十课:
立体绿化景观空间表现3

这一节主要是对画面建筑屋顶绿化、建筑以及前景植物的塑造,加强景物的转折与明暗关系的处理。并以此做为远景刻画的参照物。

14分钟第十课:
立体绿化景观空间表现4

这一节主要是统一画面的节奏,丰富画面的内容,交代好远景、近景、中景的空间层次,并将回归到绿色建筑上来,对建筑的暗部进行强化处理。

21分钟第十课:
立体绿化景观空间表现5

这一节主要是调整画面的阶段,将画面的不足之处进行完善处理,并将视觉中心做进一步的调整,让画面的视域更宽一些,过渡更自然。

第十一章

28分钟第十一课:
商业景观空间表现1

这一节主要是讲解了商业景观空间表现的基本方法,并对实景图片建筑的造型、明暗进项了分析,带领大家进入铅笔稿的绘制阶段,针对异形复杂的建筑体,铅笔勾勒阶段首先要将建筑归纳成几个简单的形体组合而成,从而完善丰富每个造型的细部结构即可。

30分钟第十一课:
商业景观空间表现2

这一节主要讲解了铅笔底稿的细致勾勒,并通过建筑之间的体量的对比,进一步完善画面的建筑西勾画,通过人物的勾勒使画面具有比例与尺度感,从而更好的表现出画面的空间。

30分钟第十一课:
商业景观空间表现3

这一节主要是对商业建筑的墨线勾勒,通过细化商业建筑以及前景台阶的绘制,拉开前景、中景的空间关系,并加强建筑材质的刻画与暗部层次的区分。

29分钟第十一课:
商业景观空间表现4

这一节主要是通过墨线完善画面前景压边植物、背景植物以及建筑的塑造,从而使画面形成完整的透视空间,并对画面明暗转折加强刻画,塑造出景物的体积感与空间感。

20分钟第十一课:
商业景观空间表现5

这一节主要进入画面的整体调整阶段,对前景人物、建筑材质、背景植物的明暗关系,做细致的刻画,完善画面的不足之处。,对于建筑玻璃顶的细分,多找参照物进行绘画。

13分钟第十一课:
商业景观空间表现6

这一节主要是调整画面的阶段,将画面的不足之处进行完善处理,并将视觉中心做进一步的调整,让画面的视域更宽一些,过渡更自然。

第十二章

25分钟第十二课:旅游度假区景观空间表现1

这一节主要介绍了旅游度假区的基本绘制方法,并对实景照片做了详细的分析。明确了画面的主体景观,并带领大家进入铅笔底稿的勾勒阶段,对画面当中的植物以框圈的形式确定区域位置。

11分钟第十二课:旅游度假区景观空间表现2

这一节主要是完善铅笔底稿的勾画,在这个阶段主要是确定画面的整体构图与空间透视关系,并将前景铺装、太阳伞、躺椅等重要的景物进行细致的勾画,强调出画面的主体景观。

21分钟第十二课:旅游度假区景观空间表现3

这一节主要是从前景出发,开始进入墨线勾勒的阶段,对前景的景物的造型与透视要多对比实景图片,并进一步向画面特色植物进军。

26分钟第十二课:旅游度假区景观空间表现4

这一节主要是细致表现画面的配景植物,将不同的植物进行合理的绘制与安排,并进一步拉开它们的前后关系,并时刻注意植物的搭配。

20分钟第十二课:旅游度假区景观空间表现5

这一节主要是完善画面的植物、建筑、水面倒影的处理,丰富画面的内容,很好的将画面当中的硬景与软景衔接搭配,使画面层次感强。

13分钟第十二课:旅游度假区景观空间表现6

这一节主要是对画面整体的调整与细节的处理阶段。弥补画面当中的不足。完善画面的明暗关系。并通过对植物叶片间隙的加深,拉开植物的前后关系,增强画面的透视空间感,使画面和谐过渡自然。

第三课手绘图表

课题:手绘图表 课型:新授 课时:1课时

授课对象:七年级 教材分析:

伴随信息化社会的来临,信息的整理与传递显得非常重要,大量复杂的信息和快速准确之间的矛盾日益突出,于是在许多方面采用图表这种视觉表达方式来解决这一难题。图表的形式与内容及所表达出来的信息是其他视觉形式所难以比拟的。图表广泛应用于经济、科学、教育、文化等领域,已渗透到我们生活的方方面面。图表从功能上可分为示意图、统计图、地图等,从表现形式上可分为平面、立体、动态和多媒体图表等。

本课选编了一些常见的、具有代表性的图表,目的是让学生认识和体会图表在生活中的作用,学会手绘的方法绘制图表,快速准确的交流或传达大量复杂的信息,解决生活难题。课文内容的编排体现了知识学习的科学性。首先是利用各种形式的图表,引起学生对学习图表设计的兴趣;
其次是图表知识点的学习,包括图表的构成元素和表达手段以及图表设计的方法;
最后,用学生的手绘图表范作,启发学生设计图表的思维。

教学目标:

1.知识与技能目标:认识和体会图表在生活中的作用。

2.过程与方法目标:通过学习手绘设计图表,提高学生绘制图表和解读图表的能力。

3.情感态度价值目标:培养学生利用手绘图表进行工作交流、传达思想情感的能力。

教学重点:图表设计的构成元素,图表设计的对比手法。

教学难点:如何绘制既有艺术性又有功能性的图表。

教学准备:教师:多媒体课件和手绘图表范画。

学生:各种记号笔、色彩笔、画纸等工具材料。

教学过程:

首先让学生预习课本(1分钟)

接下来做一个抢答游戏:请看教材第12页“道路交通管理图”,规则:同学们请举手回答,只能根据所提供的资料信息回答问题,回答快且正确的同学获胜。(注:设有问题3个)

问题1:路段上匝道封闭时间为6:45—19:00的有几处? (3处)

问题2:中河立交西向南上匝道封闭时间是何时?(6:45—8:45,17:00—19:00) 问题3:17:00—19:00涌金立交西向南能通行吗?(不能通行) 问:你们能说出下面三张图表的用途吗?学:„„

第一幅图:道路交通管理图主要是帮人们解决道路的方向问题。

第二幅图:植物的解剖示意图在自然课中比较常见。从美术课角度看这些图表会有什么不同。

第三幅图:这可以使我们更清楚更好的看到每个穴位在自己身体上精确分布和其作用。

问:什么是图表设计? 图表是一种特殊的视觉语言,主要是把复杂的内容形象化和简单化。

“图”指图画、图像,包括绘画、照片、文字、标志等。

“表”是指将事物和内容分类排列,并按照类别依次记录一些复杂事件的文字和表格。

图表构成的三大要素

1.图像:可分为具象和抽象。 具象包括图形与符号,为图表设计提供了丰富的直观信息,具有鲜明的图解功能。现代图表设计充分利用各种图形与符号,使一些枯燥的数据和复杂的内容变得更形象、生动、有趣,拓宽了单调的文字传达功能,并且跨越了不同语言文字之间的交流障碍。

抽象:在这里的点、线、面是几何意义上的点、线、面,用来表示位置、长度、单位、面积等变化。而不是造型艺术中的点、线、面。点的功能明确单纯,线是图表重要造型手段,面是范围或比值。

2.文字和数字是图表设计表示的重要手段,文字是以记载、叙述事物内容为主,同时可以弥补图形符号中某些不明确的含义,进一步阐述事情的内容,图表的文字必须要简明扼要、易懂可读。 图表设计的种类

从功能上分为:示意图表、统计图表、地图图表

从表现形式上可分为:平面图表、立体图表、动态图表和多媒体图表等。

接下来看看相应的设计图表:(多媒体展示) 连连看,把图表与相应的形式用线连接起来。

图表设计中常用的几种对比手法

长短对比(多媒体展示其他类似的图) 高低对比(多媒体展示其他类似的图) 疏密对比(多媒体展示其他类似的图) 动静对比(多媒体展示其他类似的图) 图表设计——图表欣赏

1.利用拟人手法,使烟囱的脸由黑到白,表情由哭到笑,幽默地表明污染给人类带来的不良后果(多媒体展示) 2.大水缸里的酸雨量越来越多,表明空气中硫酸量在不断地增加。(多媒体展示) 3.不注重环保,会导致沙化严重,用沙漏的形象表现,新颖、别致。(多媒体展示) 4.食物的思维导图(多媒体展示) 5.婵的进化过程(多媒体展示) 学生作业欣赏:换牙齿、昆虫记 一周的计划表(多媒体展示) 小结:

1.你们学会了什么? 2.你们的体会是什么? 3.你们喜欢今天这堂课吗? 作业——图表设计(注:任选一种图表表示方法,在以下题目任选一题完成,注意表达清楚,色彩分明。)

1.以手绘的形式给自己一周或一天的学习日程设计一张示意图表。 2.调查全班同学喜欢的体育项目,根据结果设计一张统计图表。

3.某学科单元成绩、最喜爱的卡通明星或运动项目统计图 4.为自己初中三年的学习目标或梦想设计一张规划图。

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