摘 要：伴随着我国现代化进程的不断深入发展，居民收入水平逐渐攀升，人们已经不满足于简单的吃饱穿暖，开始追求高品质的生活，尤其是在文化娱乐层面。在当代，动画已经不是少年儿童的专属，很多成年人也非常喜欢动画。但是在我国动画制造行业中，存在着低龄化的倾向，在造型和动画内涵上都无法满足年轻人的需求，使得我国动画产业发展受到了极大的阻碍，也给日韩动画进军中国市场提供了可乘之机，使我国市场资源外流。为了提高我国动画的艺术欣赏价值，必须通过多种途径升级动画造型设计，尤其是要突出我国传统元素的地位，在提升我国动画艺术欣赏价值的同时传播传统文化。
关键词：中国传统元素;动画造型
中国是世界上唯一一个文化延续了五千年从未间断的国家，究其根源在于中国传统文化博大精深，并且中国文化有典型的元素属性，使得我们的文化与世界其他地区的文化有显著的区别。面对我国动画产业发展瓶颈，设计师可以将传统元素融入其中，不仅可以丰富动画的造型，也能提升当代年轻人的文化认同感和自信心，进而达到良性互动。但是在当代动画造型实践领域，传统元素使用较少，即使在动画中融入了传统文化，也因为方式不科学而导致两者的结合停留于表面。因此，将传统元素和动画设计深入融合已经成为时代的选择。
一、中国传统元素概述
中国传统元素是传统文化的代表，但是中国传统文化源远流长，无法对其中包含的元素一一列明，无论是中国的水墨画还是传统戏剧，这些都是中华优秀文化的代表，是中华民族区别于其他民族的标志。中国传统元素立足于传统社会，五千年的历史让中国元素增添了许多神秘色彩。建筑、园林、服装、饮食等都可以为动画设计提供源源不断的灵感。此外，中国的传统思想也可以为动画造型设计提供灵感，尤其是占据统治地位的儒家思想，儒家思想所倡导的中庸能够确保动画造型更加符合当代中国人的心理需求。
二、中国传统元素深入融合动画设计中的 有效途径
动画不是儿童的专属，当代的年轻人也非常喜欢动画，动画创造出的斑斓世界能够让人们暂时摆脱现实世界的纷扰，在亦真亦假的世界中释放自我，因而，动画具有广阔的市场前景。但是，优秀的动画作品只靠奇幻的场景是远远不够的，真正提升动画艺术价值的还在于内在精神追求。中华传统元素可以为动画造型增添文化内涵，可以成为突破我国动画产业发展桎梏的突破口。
中华文化源远流长，里面有动画造型取之不尽用之不竭的创作源泉，戏剧脸谱、剪纸艺术、年画艺术、壁画艺术、木偶艺术等都可以赋予动画造型文化内涵。
（一）设计思想融合
中国历史长河中衍生出众多文化流派，不同的文化流派都有其特色的代表思想，比如儒家学派讲究中庸，道家学派讲究阴阳平衡，法家学派讲究规则至上等等。这些思想流派虽然形成于千年之前，但是对当代社会仍然有深远的影响，尤其是儒家学派。在我们提倡和谐社会的当代，动画所传达出来的理念也必须要符合社会需求，为了把动画内涵外现出来，应当在动画造型设计时对主人公的善与恶进行有效区分。以《阿凡达》为例，虽然《阿凡达》讲述的故事让人匪夷所思，但是其通过鲜明的造型设计向观众传达出邪不压正的道理。因此中国的造型设计如果要进行优化升級，必须要在思想层面挖掘传统文化的内涵，以传统文化为启迪，以自然规律为依据，这样创造出来的动画才能打动人心。《功夫熊猫》是中国元素运用最成功的动画设计之一，无论是熊猫还是功夫，亦或是乌龟大师传达的道法自然理念，都为该电影的成功做出了突出贡献。
（二）外形层面注重写神
动画造型与真人表演最大的区别在于动画造型的夸张，虽然大致结构与客观存在的物体相似，但是细节处可以任意夸张，通过这些夸张彰显出动画设计的人物形象。在中国动画设计中，传统元素的融入可以彰显中国社会的普遍审美和艺术倾向。以《大闹天宫》为例，该动画片中的主人公以脸谱为原型，创造出的孙悟空形象非常简化，简单几笔勾勒出灵活生动的齐天大圣。在将中国元素与动画设计融合时，可以突破客观物体的真实状态，省去不必要的结构，重视造型设计的神似。
（三）颜色使用融合
不同的颜色可以反映出角色的不同心理状态以及性格特点，在中国传统理念中，不同的颜色所代表的人物性格往往具有一定的标准，在动画设计时可以参照这些标准进行色彩的使用。此外，中国水墨画以淡雅为主，会有大片留白，留白也成为水墨画艺术价值提升的点睛之笔。在动画造型创造过程中，可以借鉴水墨画中的写意形式，突破光影比例的限制，人物形象可以以墨色为主，以红色腰带为点缀。中国水墨画与动画设计完美融合的典型代表为《牧笛》，该影片的朴素自然深受观众的喜爱。此外，计算机技术的发展助力众多领域突破了传统发展的瓶颈，实现了质的飞跃，在我国动画颜色使用中也是如此。传统的动画设计，因为技术条件的限制，很多颜色无法使用在造型设计中，但是计算机大数据解决了这个问题，电脑储存的颜色已足够使用，让我国动画人物形象更加丰富多彩。
（四）合理使用吉祥图案
在我国传统文化中，吉祥图案具有深厚的群众基础，在我国动画行业发展初期，吉祥图案应用频率较高。虽然经过我国改革开放的发展，我国传统元素在西方文化的冲击下逐渐淡出群众视野，但是，吉祥元素根植于群众心理需求，仍旧可以为我国动画造型提供强大的精神源泉。
吉祥图案之所以会出现，原因在于群众对大自然认知仍旧处于浅表状态时对于部分自然现象无法进行解释，因此创作出吉祥图案以祈求风调雨顺。经过五千年的文化积淀，吉祥图案已经成为中华文化的代表，成为群众追求美好生活的精神象征。吉祥图案在群众生活中随处可见，表达着中华民族特殊的审美理念和人文精神。我国的吉祥图案在造型上有很大不同，但是大多都是用散点透视的理念进行创作。散点透视可以实现创作的灵活性，可以依据内容的改变随意布局，这为创作者提供了自由的创作空间，突破了传统创作模式的束缚。荷花、祥云等都是吉祥图案的代表，当代动画设计师可以广泛涉猎，拉近动画造型和观众之间的距离。最近口碑和票房双丰收的《哪吒之魔童降世》对于哪吒、敖丙、太乙真人等主人公的造型设计中有着丰富的吉祥图案的细节填充。
（五）借鉴戏剧的精髓
戏剧是我国国粹，中国戏剧曾经是群众娱乐生活的重要组成部分，虽然经过电视和网络的发展，戏剧逐渐被年轻人遗忘，但是其独特的舞台造型和服装道具都可以为动画造型提供借鉴，尤其是其中的脸谱，动画中一旦出现特定的脸谱，观众对于动画人物的性格特点就会一目了然，免去了动画繁琐的解说。我国动画产业发展初期，脸谱被广泛应用，尤其是武将的设计更是以戏剧形象为主。戏剧中，“花脸”一般代表豪迈、正义、力量等优秀品质，从戏剧造型中汲取灵感可以借助动画的力量传播中华优秀文化，让我国传统戏剧和现代生活相结合，帮助戏剧实现转型升级。戏剧和动画结合比较紧密的动画作品为《大闹天宫》，该动画中的二郎神以白灰色调为主，戏剧脸谱中白灰代表冷酷的形象，而猪八戒的形象设计主要以丑角为依据。因此，深入发掘戏剧元素可以提升动画的艺术欣赏价值。
（六）借鉴剪纸艺术
剪纸是我国传统元素的代表之一，独特的镂空技巧为剪纸赋予了特殊定义，一张普通的纸在工匠的剪切下成为了精妙绝伦的艺术品。剪纸因其独特的表现形式区别于其他艺术。在剪纸领域，图案造型结构比较简洁，但是却能达到极强的艺术表达效果。剪纸和动画结合可以通过夸张的手法彰显人物个性，传承中国的传统审美。动画在借鉴剪纸元素时，可以借鉴其创作方法以及表达风格，让动画人物在其造型的衬托中突出内心性格。但是，剪纸是一种二维创作方式，当代动画市场更倾向于三维立体形象，因此，两者的结合必须要采取适合的方式。
（七）合理融合
伴随着我国文化自信的增强，众多领域纷纷从传统元素中汲取思想精华，一些行业在传统元素的帮助下提升内涵价值，实现了社会效益和经济效益的双丰收，但是也有部分行业存在着过度融合的现象，融合效果非常生硬，不仅没有达到既定目的，反而引发市场的反感，得不偿失。在动画造型领域也是如此，传统元素在一个动画中要适度使用，以免失去了动画的本质。尤其是使用固定图案时，不要盲目堆砌，要根据动画剧情的发展合理选择。
三、结语
动画作为当代娱乐消遣的主要途径之一，不仅可以让儿童从中汲取生活经验，也可以让年轻人从中得到精神放松。但是我国当代动画存在着低龄化和幼稚化的特点，将年轻人排斥在受众之外。此外，中国的当代动画在造型设计上仍旧停留在传统审美中，没有跟上时代的步伐。因此，为了打造出具有中国韵味的动画产业，可以从传统元素入手，将传统元素和动画造型深入融合，实现我国文化产业的转型升级。本文从动画造型出发，探析了传统元素可以为动画造型提供的借鉴，希望能为建设中国文化强国做出一定的贡献。
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作者单位：
广东白云学院
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